[人物] 绿结山水 情寄画卷——读徐峰涛山水画集

徐峰涛是我市的一位职业画家，以画山水为主。前不久，峰涛出了他的画集。我在捧读之余，在为他取得的成绩感到高兴之际，也为他这么多年在艺术道路上孜孜不倦的求索心生敬佩。

峰涛自幼喜欢绘画艺术，小时候常对着课本插图进行临摹。屈指算来，他真正提起画笔从事国画研习创作也有20多年了。在绘画的取法上，峰涛最喜欢并推崇八大山人、石涛和董宾虹，他认为这些大师的艺术思想和作品中有取之不尽的营养。随着艺术实践的日益深入和拓展，峰涛逐渐从单纯的临摹前代大师的学习方式中走出来，把目光投向了大自然，把从大自然中获得的艺术感悟同大师们的艺术语言进行对比，反复揣摩和实践，使自己的艺术水平不断得以提升。

在峰涛的心目中，大自然就是一个大画本，走进大自然，他的内心充满了虔诚，尤其是深秋时节的太行山，山梁掩映在干枯的林木里，错落的村庄，歪歪斜斜的老树，山间小路上懒慵的老黄牛，石栏桥下潺潺的溪流，这一切，都让他如痴如醉。这一切，不但走进了他的画卷，还常常走进他的梦中。位于辉县的太行山，是峰涛留下足迹最多的地方，有时他自己一去就是一个多月，有山水相伴，他常常忘记了寂寞和劳累。峰涛觉得，太行的山水能打动他，太行是他取之不尽的艺术宝藏，取法自然，继承前人，不断锤炼自己的艺术语言，这些，足够一个画家忙一辈子了。

与峰涛的接触中，我深切地感受到，善于思考、勤于思考也是峰涛在艺术上最大的特点。他常常在创作中停下笔来，对着画幅陷入沉思，在寂静的画室，他无比活跃的思维有时带给他幸福和舒畅的感觉，有时则带给他痛苦。诚然，在艺术上，追摩前贤难，超越自己亦难，艺术家在他的道路上，他的欣喜和痛苦往往就在实践和思考中交织在一起，同时也推动着艺术向前迈进。

思想有多远，艺术就能走多远。峰涛在艺术的道路上跋涉了这么多年，他的付出与他的成绩是成正比的。他在艺术上的认识和理念也在不断提升。峰涛认为艺术的形式和法则不是本来就有的，也不应是唯一的，它是许多前贤不懈努力的结果，同时又是在不断演进中，这种演进同人生的体验有着密切关系。在实践中思考，在思考中实践，我相信随着峰涛人生体验的不断丰富，他定会不断地开拓思维，营造自己更为自由的艺术王国。