《血战台儿庄》完成稿
徐青峰与新华社社长李从军(右)合影
徐青峰与文化部部长蔡武(右)合影
国家重大历史题材美术创作工程作品展开展 《血战台儿庄》作者详述史诗巨作创作历程
由中宣部、文化部、财政部主办的国家重大历史题材美术创作工程作品展览已于9月22日在中国美术馆隆重开幕。展览共计展出作品102件,其中,中国画33件,油画51件,雕塑18件。展览对公众开放时间为9月23日至10月20日。岛城青年画家徐青峰通过层层筛选位列其中,负责担任《血战台儿庄》的美术创作,这也是我市唯一入选此次工程的美术作品和作者。
初次接触历史题材绘画的徐青峰圆满地完成这幅作品,在美术馆的展览中也受到业内外人士一致的赞赏。文化部部长蔡武、新华社社长李从军都在作品前与徐青峰合影留念,徐青峰在接受《中国文化报》记者采访时详述了这一作品的创作过程。
画战争是儿时的梦想
记者:《血战台儿庄》是一个典型的军旅美术题材,对您来说,它的主要创作难度在什么地方?您是如何为你的创作主题选择、搜集创作素材的?
徐青峰:对军事题材的创作从小就有这个情结。我们这一代人是看着无数优秀的战争题材电影长大的,我从小就爱画画,所以就特别崇拜战争题材的美术作品,也梦想着将来有一天自己也能创作一幅。等到我上了大学,真正接近美术创作期的时候,主题性绘画之风已经刮过,开始了以表现身边生活和自我个性为主的中国美术创作的又一个新时期,所以一直以来没有一个契机来完成一幅战争题材的油画创作。
当得知“国家重大历史题材美术创作工程”时,心中特别兴奋。我是山东人,所以首先选择国家这100个选题中在山东发生的事件,其中只有《血战台儿庄》。所以,我当即便去了台儿庄、南京抗日战争纪念馆、李宗仁纪念馆等地调研、收集了大量的历史资料,拜访了全山石先生、陈坚先生。经历了一稿、二稿和三稿的改进,最终与文化部签订了创作协议书。
正稿创作前,我去了八一电影制片厂,租下影棚、枪械,搭起了城墙,组织了四十多人剧组,在棚内重现了画中的场景,全山石先生来到拍摄现场,看后高兴地说:“这是我见到主题性绘画中准备资料最认真的一次。”这些也的确为正稿创作打下了坚实的基础。
儿时的战争题材创作情结和爱国主义热情,支撑了我创作这幅作品的始终,所以也使得我对其中的每一个环节都调动出了最大的热情和认真,我想这可能是文化部和相关专家评委对我这幅作品认可的原因。
《集结号》的道具帮了忙
记者:我们看到《血战台儿庄》这幅作品时,觉得它给人最直接和强烈的感觉就是:震撼。我们今天的艺术家已经远离了那段历史,您是怎么处理历史的真实与艺术的真实的?
徐青峰:历史和艺术的真实确是我在创作中一直权衡的问题之一。
当时到台儿庄调研时,看到一段珍贵的历史影像资料,是我军攻城的画面:人与人之间的距离只有十公分左右,人潮涌向城门,战士们已不顾城头的机枪……大刀队——片中的十几个黑影,时而跑动,时而停下,不一会工夫,只看到远处的城头上有黑影闪动,大刀队已翻上城头。
在大场面的真实战争场景中,个人只是其中一个“点”,大片的是青灰色的硝烟——这是我了解到战争的“真实”,如果把其中的一幕搬上画面,会像一张灰色调的风景画。
观众心目中认可的真实是 “血雨腥风”,这其实是艺术创作的象征性表现手段。通过无数的战争题材影视作品和绘画作品,观众已经认可了这种夸张后的艺术的“真实”。而我的这幅“台儿庄”在创作过程中一直是遵循着战争真实和艺术真实之间的一条路——力求在“台儿庄”中既保留艺术的主观表现力,又不失战争场面的真实,但是作品最终的效果如何,还应该交给观众去评判。
历史画我认为应尽量多地尊重历史的真实,我画中的城墙就是取自台儿庄实地拍摄的真实城墙。但是实地的城墙偏矮,我想用画中残缺不全的城墙来象征中华民族不屈的脊梁,为此我把画中城墙的比例有所加高。画中城墙上的弹孔也是取自庄内一所民居墙上遗留下来的实景。
画中人物的设计也尽量地接近当年的“真实”:中国军队中大多是老百姓,而且在当时连年战争,百姓受教育水平不高,所以在我所挑选的演员中,有武警战士,还有北影厂门口的群众演员。服装是从八一厂借的《集结号》刚还回来的军服,上面还布满了血迹。我记得八一厂的服装师还说:“你真是幸运,这是《集结号》刚用过的,人家‘大片’有钱,我们才允许把衣服弄破做旧,这在平时是不允许的。”我想冯小刚先生可能也没想到他还能给中国的一张历史画作出点贡献,听说他早年也学过画,或许他知道后会很欣慰。接触过几位军旅画家,他们当年画中的很多效果(破碎的衣服、满身的血迹等等)大多是主观加上去的,这肯定会缺少些真实感。这次我在准备资料的过程中,几乎是把所有画中的内容都实地化妆到位后再用相机一一记录,而且还买了敌我双方的全套军服和装备(钢盔、子弹盒、水壶、干粮袋、背包等等),便于回青岛后补拍资料和写生使用。画中烧焦的梯子、木棍也都在室外烧好再拿到画室写生,包括护城河也是在八一厂影棚内搭的实景,所以你会感觉到画面的真实感很强,这一系列的“真实”也就形成了一种整体的感染力,也就有了画面中你所感觉到的“震撼”。
面对历史,个性很渺小
记者:您怎么样看待这次国家历史画创作工程的意义?作为个体艺术家,您是如何处理主题性要求和个性表达的?
徐青峰:我个人觉得这次工程来得太及时了,我们国家现在已真正地屹立在世界的东方,应该让全世界看到我们的经济复苏外,更要看到我们伟大的文明,也要看到中华民族在遇到磨难时焕发出的不屈不挠的抗争精神。我一直没认为自己是个艺术家,作为一个中华儿女和亿万中华儿女一样,我很幸运有了这次机会,让我了解了母亲的伟大。
1985年前后,中国艺术进入了空前的个性化时代,而个性化发展的极致却使人迷失。记得在重大历史题材最后一次观摩会时,当一张张巨幅作品在眼前展开,我深深地被震撼了,也是第一次感到自己追求的“个性”是多么的渺小,只有这样的作品,才能代表中国,才能让中华儿女为之自豪。至于画家的个性和重大历史题材的关系问题,我倒是一直关注画面的内容和表达,没有想到我的个性,我想画面中所有的内容都应该是我的个性。个性是一种自然的表达,大可不必搞一些怪的东西来标新立异,我想我的画别人一看到就自然知道是我画的,因为它很像我,我也画不成别人那样,我理解这就是个性,不用追求,应该是流露。
人物链接
徐青峰
1972年生于青岛,现任职于青岛大学纺织服装学院,是中国美术家协会会员、山东油画学会副主席、山东青年美术家协会副主席、山东省青联委员,曾获山东省“优秀青年艺术家”称号,是青岛美术家协会油画艺术委员会主任、青岛市油画学会会长、青岛大学纺织服装学院艺术研究所所长、青岛市拔尖人才、青岛市高级专家协会会员、青岛市青联委员。
1995年 获“青岛市政府文艺奖”一等奖
2004年 被授予青岛市“获国家奖励年度人物”荣誉称号
2004年 被授予“庆祝建国55周年”山东省美术创作荣誉奖
2004年 被授予青岛市文艺精品创作“突出贡献个人”称号
1994年 油画《我静静地喘息》获“全国第八届美术作品展”作品优秀奖
1995年 水彩作品《青铜时代》获中国首届水彩展银奖
1995年 油画《我静静地喘息》入选“全国第八届美术作品展”,部分优秀作品赴日本五城市展览
1997年 水彩《故乡》入选第二届中国青年水彩展
1999年 油画《天空》参加在中国美术馆举办的中央美术学院第十届油画研修班毕业作品展并获优秀作品奖
1999年 水彩《家园》入选第九届全国美展
2003年 油画《天空》获“第三届中国油画展”最高奖项——中国油画艺术奖
2004年 油画《天空》获第十届全国美展优秀奖
2005年 油画《天空》赴日本、韩国展出
2007年 油画《血战台儿庄》入围国家重大历史题材美术创作工程
2008年 作品《无题》入选“拓展与融合——中国现代油画大展”