《夜·店》导演杨庆：徐峥是我的福星

徐卫

 最近有一部小成本电影《夜·店》，投资只有300万人民币，却非常搞笑。影片的导演杨庆和主演徐峥来到网易娱乐超级面对面，聊这部电影的创作趣闻。 网易娱乐：今天欢迎《夜·店》的主演徐峥，导演杨庆来我们网易的聊天室聊天。请两位跟网友们打个招呼。

　　徐峥：网易的朋友们大家好，我是徐峥。

　　杨庆：大家好，我是导演杨庆。

网易娱乐：因为提前已经看了《夜·店》这部电影，觉得非常爆笑，这是杨庆导演第一次拍电影吗？

　　杨庆：对，他是我的长篇处女作。

网易娱乐：当时是怎么样想到这样一个题材呢？

　　杨庆：这个是我在中戏上学那会儿，当时做了一个实验小品的作业，这个电影前面大概3到4分钟的情景，后面的故事是我后来毕业以后，慢慢逐渐的把它丰富，续上来的。

网易娱乐：也就是说这个剧本创作是经历了好几年的时间？

　　杨庆：想了好多年，03年的想法吧，直到07年才动笔。

网易娱乐：那他这个单一场景的场景是怎么样设置的呢？

　　杨庆：他整个电影就是一个场景，就是一个超市，整个故事的发生就在一个晚上，可能不超过7、8个小时。

网易娱乐：那所有的故事都在一个场景里面是不是很难安排？

　　杨庆：确实很难，如果一个电影的故事，整个电影只有一个时空的话，只有一个单一的时空的话，除了把故事讲的更精彩以外，没有别的吸引观众的元素了，当然还有演员的精采表演。就是故事和表演是制成这部电影最大的动力。

网易娱乐：这个故事写完你是给徐峥看的吗？

　　杨庆：对，他是第一个看到这个剧本和故事的圈内的专业人士。(笑)

　　徐峥：(笑)你把以前那些人都归为不专业了。

　　杨庆：差不多，其实真的是这样的。

网易娱乐：你当时看到这个剧本是这样的吗？

　　徐峥：我是因为杨庆一个同学给我推荐的，说我这边有一个剧本你看一眼，当时好像很快就看完了，我记得我看这个剧本的时间，好象跟这个电影播出的时间差不多，文笔很流畅，很好读，一下子就把这个剧本看完了。当时我就觉得这是一个非常有新意的一个故事。因为以前好象看过类似这样的电影，就是发生在同一个时空里面，就是在所有的外部条件都非常局限的里面，怎么样讲这个故事。这个故事不但是找到了它的形式，而且在形式里面做到了一种极致，而且故事本身我觉得相对来说很完整。

网易娱乐：就是说你第一眼看到的时候它已经很吸引你了？

　　徐峥：对。

网易娱乐：那你当时是怎样的，找到他了吗？

　　徐峥：后来我就说这个编剧…因为像做演员呢，有的时候会看到各种各样类型的不同的剧本，但是其实真正的好的剧本，自己真正看得上的并不多，我倒不是说觉得自己能演其中的某一个角色，我不认为我能演谁，但是我觉得这是一个好剧本，我就跟给我推荐的那个朋友说，我说要是有机会的话，能不能认识一下这个编剧？然后那个时候约了一个在北京的“漂亮广场”，星巴克里面喝了一杯咖啡，聊了一下。当时我看到了一个很腼腆的80后，当时觉得这个编剧非常年轻，但是这个剧本也符合，像一个年轻人写出来的故事。可是让我没有想到的是，他说他挺想自己导这个戏的，他想导演，把这个戏亲自动手拍出来。那我说你大概想拍成什么样子的，他给我大致的一描述，我觉得他特别有想法。

网易娱乐：那杨庆导演，当时徐峥约你出来的时候，你是抱着什么样的心情去的？

　　杨庆：当时我听我那个朋友说徐峥老师约我见面，说可能能帮我们寻找一些投资的渠道。我去见他那天，那天他胡子也没刮，他跟平时影视剧里面见到的形象差别很大。然后我跟他聊天，一开始是他在说话，他在说这个剧本看了以后的印象是什么，聊天的时候我当时也没想别的，我觉得他挺适合演那个何三水的角色的，因为我的剧本我写出来了，我对演员是没有概念的，我不知道将来能找到谁。

网易娱乐：就是说你写的时候没有想是谁演这个角色？

　　杨庆：没有想到，没有敢奢望能吸引到有名的演员，当时聊天他说话的时候，我就说他可不可以演，怎么跟他要求这个事，后来我跟他说了，说了以后他考虑了一下，但是最终他还是答应了。

网易娱乐：那徐峥是先答应做他的监制还是先答应做他的演员的？

　　徐峥：其实对这个电影我没有太多的想法，就是要在里面演一个什么角色。首先我看到这个剧本的确很好，但是说句心里话，我觉得蛮可惜的，好象没有特别适合我的角色。但是我依然认为这是一个好剧本，我觉得这个剧本应该拍出来，而且我觉得他这个剧本有两方面的好处，一方面作为一个电影本身来说，我觉得故事很不错。另外一方面我觉得作为一个新导演来说，他写这个剧本是把怎么样第一部电影，处女作可以找到投资，在一个比较低的成本概念下面，做一个有趣的，观众爱看的故事，可以放到影院放到市场，而且会有一定的观众群，他是把这个问题综合到一起考虑写的剧本。不是说我现在先不管了，我是一个艺术家我来写一个故事，绝对不是这样的。从这一点来说，我觉得故事虽然非常年轻，虽然很有创意，但是写这个剧本本身的行为，我觉得挺成熟的，就是考虑的挺全面的。我说先不管我是不是演了，我说这个剧本应该想办法找人把它拍出来，我是推荐给我的经纪公司，然后经纪公司又寻找了几家，然后把剧本发给几家投资公司看，结果成天娱乐就对这个剧本感兴趣，后来找到了中影集团一起合作，把这个电影拍出来。我也没什么，就是一个牵线搭桥吧。

网易娱乐：那杨庆导演觉得呢？就是徐峥在这个电影里，等于你找到他了，这个电影就成型了？

　　杨庆：他是我的福星嘛(笑)，后来包括我在做这事情过程当中我知道，一个新导演拿着自己的处女作剧本，拿这个剧本出来找投资，找演员，到电影能够有一个格局，而且到现在有一个相对比较好的结果，我觉得这中间我太幸运了，首先我拿着剧本就碰到他，这个事是很多年轻导演梦寐以求的，他们希望能够碰到一个好的演员，这个可能是他们在很多步以后才能碰到的，但是我一来先碰到他，而且他答应了我的邀请，参加这个电影的演出，包括后来对剧本的修改意见，帮我提意见，帮我把握整个戏的方向，甚至向我推荐别的演员，一直到拍摄过程当中他付出了很多的心血，我觉得徐峥老师是我这部电影付出功劳应该是最大的一个人。

　　徐峥：谈不上谈不上，知音，我们谦虚一点。

网易娱乐：因为杨庆导演应该算是一个新人，那徐峥你在看到他导的时候，或者他成片出来之前，你有没有感觉挺紧张的其实？

　　徐峥：不是紧张，我觉得就是说对现在的很多想拍电影的，或者是研究过电影的年轻的电影人来说，就是说机会对他们来说很重要的，特别是第一次拍片子的时候，你怎么样在一个完全没有经验，以及在其他条件都比较局限的状况下，怎么样去尽量实现自己的想法，把这个电影拍出来，而且可以经得起市场的检验，就是说这个是其实是很难的一步，这当中牵扯到太多太多的细节，这个需要所有的人，就是涉及到这个电影的所有的人，不管是经纪公司、投资公司，制片方、制片人到发行，所有的每一个环节大家都能够一起来帮衬，包括媒体，就是我们知道这是新的，我们知道这是第一次，但是如果大家觉得这个电影的品相还不错的话，大家一起来支持。其实需要很大的一个力量，而且大家都得有这么一种信念，就是我们尽量让这部电影能够成功，按照这种方向去努力，才能把这个电影给做好了。

徐卫

网易娱乐：您是之前的《疯狂的石头》，好象也是因为您看到了这么一个好的剧本，然后当时主动要求去演了？

　　徐峥：我觉得我很幸运的，我碰到了很好的年轻的导演，然后我有幸参与他们的电影，打着帮人家的幌子，然后自己在里面沾光，到最后尽是拣钱包了。像这个戏后来得了传媒男演员奖，我觉得对我来说是一个完全意外的收获，因为本身真的没有想到能在里面演，演了以后还有人给你奖项。反正我觉得不管你做什么吧，我觉得我也是挺有运气的，好象我得到的其实比付出的要多。

网易娱乐：可能还是眼光好吧。

　　徐峥：谈不上，就是比较幸运。但是有的时候因为演戏的时间挺长的，有的时候你在看一个剧本的时候，你会有一种直觉，好象这个电影不错，好看，那在我的眼里，其实对电影没有什么太多的区分。我自己也看过很多类型的电影，但是在我看来只有一种是好看的电影，一种是不好看的电影，只有两种。

网易娱乐：您不是专门偏爱这种结构性的喜剧？

　　徐峥：也不是。我其实期待有更多的类型，各种各样的题材，各种风格的电影能够出现。

网易娱乐：可以都尝试一下。

　　徐峥：对。

网易娱乐：就是各种各样戏路的角色？

　　徐峥：对，我希望能够沾更多的光(笑)。

网易娱乐：那杨庆当时第一遍在上海放首映的时候，当时你的心情如何？

　　杨庆：我肯定是非常紧张了，我其实不只是在上海，上海首映是第一次面对那么多人首映，之前的每一次小的放映我都非常紧张，就直到现在为止，每一次放映我都非常紧张，只要我陪人看的话。

网易娱乐：你就会特别关注别人笑没笑是吗？

　　杨庆：对，你就会感受到现场的气场，就是你自己紧张的不行了，每次看片子看完之后，像上海电影节的首映，看完了之后上台脑子里面是懵的，不知道自己都在说什么，我还在观影的现象当中，其实那天反响很好，但是我还是很紧张，就是你的电影那么多人观看，检阅，很难描述那种状态，但是很紧张。

网易娱乐：那徐峥老师也是在那个时候看的吗？

　　徐峥：对，而且很要命的是坐在第一排，看到自己一张巨大的脸，其实我也挺紧张的，我紧张的部分是看到我自己出来的部分挺紧张的。而且说实话你看电影的时候总有一种不好意思的感觉，因为你自己也在，然后所有的观众就在你身后那样看着你，那么大一张脸在荧幕上(笑)，然后在那演。因为你拍完一部电影，你很清楚自己哪里好，哪里不好，哪些地方是自己满意的，哪些地方是遗憾的。

网易娱乐：是拍完了就知道了，还是看的时候知道的？

　　徐峥：拍完了就知道，但是看的时候已经知道已经无法挽回了，但是还是不停的往下放，那时候的那种焦灼感…然后我形容自己的感受，我觉得就是紧张并开心着，就是这部电影在放的时候，因为你听到观众的反映，他们的笑声的时候，当他们特别特别开心的时候，那个气场会影响你，你也会特别特别的开心。特别是看到最后，就是说放字幕的时候，看到花絮那个已经不是紧张了，那个是纯粹的开心，因为是看到拍摄时候的回忆，那个开心完成是打开的一种开心。但是这部电影本身，因为他的类型，他的故事是一种让人很开心的电影，我觉得这部电影是…就是说也许是和其他电影有所不同的一点，包括有很多媒体说觉得拿《疯狂的石头》做比较什么的，其实我觉得这是两种完全类型不同的电影，尽管都是喜剧，但是类型是完全不同的。

　　这部电影里面有开心的气质，他是没有顾虑的那种开心。从这个层面上来说，他的通俗性，就是说他的娱乐性是非常非常强的。所以我觉得我也很开心，同时我自己也很紧张，这两种感觉是杂糅在一起，就是伴随你整个观影的过程(笑)。

网易娱乐：那你会跟着观众一起乐吗？

　　徐峥：我会，特别是当里面，有一些部分我们是现场大家仔细的讨论，然后精心设计完了以后按照那种要求一点一点拍出来的，当前面的那个铺垫到最后的包袱抖的很响的时候，观众“哇”的炸开的笑的时候，那个时候你会有强烈的满意点。

网易娱乐：爆炸的那点是你变成超人，然后是竞争的画面？

　　徐峥：对。

网易娱乐：那个情节是谁想出来的？

　　徐峥：那个情节是原先剧本里有的。

网易娱乐：但是那些动作呢？

　　杨庆：但是他自己的造型设计，然后摆出来的那个姿势，那个动作，那是他自己想出来的。

　　徐峥：是现场想的，然后根据这个设计了，就是我们把电棍绑在摄影机上，我拿着电棍往前冲，再倒过来，摄影师代替我冲，那个镜头是根据我们现场想了以后，然后再那样设计出来的。你在拍的时候，你觉得其实这个挺麻烦的，但是当那个效果实现了以后，这个就是电影的好处，就是当这些镜头剪在一起的时候，他会产生一种效果。

网易娱乐：那那只狗呢，那只狗是不是很难弄？

　　杨庆：还好吧其实，它也有好的一面，拍狗，确实拍动物都很困难，我们拍那个狗是我们副导演邻居家的一条狗，因为我让副导演找一条很专业的，接受过专业训练的狗，有，但是不会长成那个样子，我需要的是那个形象，所以按形象挑的狗。那条狗拍的时候有困难的地方，但是也有非常容易的地方，因为狗其实蛮听话的。

网易娱乐：但是我后来看它在超市里面走来走去，后面有一块板，不是它自己走的？

　　杨庆：对，有一个车带着。

网易娱乐：那在上海完了之后，你们两个有没有放下心的感觉？

　　杨庆：我觉得上海给了我一点信心，而且我觉得我们拍这部电影，我们付出了那么多的辛苦，我觉得拍这部电影能够得到观众和媒体的认可，我觉得这个付出没有白费，他是值得的，有一点信心。我觉得上海电影节是超出我们预期以外的，因为本来我们是拿电影去上海电影节做宣传，没有想到得到那么好的效果，最关键的是没有想到拿到奖，这一点是超出意料之外的，而且是拿了两个奖。

　　徐峥：对，杨庆得了一个最佳编剧奖。从某种程度商来说也挺公平的，因为他这个剧本其实之前花了很多心思想，就是不断的在想，不断的在想。

徐卫

网易娱乐：那韩国好象有一个《加油站》的东西，灵感有从这边来吗？

　　杨庆：有，是有，曾经我在上学期间看过那个片子，他对我确实有影响。其实这种概念就是说，它给我的影响是什么？不是说我要模仿这个电影本身，而是说它刺激了我的一种很现实的创作观，就是我们要根据现实的情况，根据我们的基础，根据我们的资金，去如何考虑你处女作的拍摄，它的单一场景给了我很大的启发。而且以前也有很多单一场景的电影，往往很多单一场景的比较好的电影，其实你从电影史上来看，很多都是导演的处女作，真的，有很多都是导演的处女作。为什么？我们要根据我们的现实情况去选择，根据预算来做剧本，根据剧本来拍电影，这个是你整套的，有设计的一个理念。就是说韩国那个《加油站》拍的也很不错，那个电影我也很喜欢，但是如果你真的把他照搬到中国来是不落地的，中国的年轻人是不会那么疯狂的。《保持电话》就是这样的，美国叫《一线生机》，搬过来就不落地了。所以我们要想一个跟我们自己生活息息相关的模式，这个故事得站在现实主义的基础上做。所以其实像这样的电影给了我很多的启发，但是这是很明显的启发，还有很多隐含的启发，像彭浩翔的《买凶杀人》等等，给了我很多的启发，那种启发是隐含着细节或者是背后之中的，不是那么明显的结构性的启发。

网易娱乐：这种启发一个是结构性，一个就是在没有钱的时候怎么拍一个电影？

　　杨庆：对，你要学会利用没有钱的情况下拍一个满意的电影。因为有一个朋友给我说一句话，拍电影比的是什么？是比大家解决问题，因为拍电影总要遇到问题的，你每天都要解决困难。

网易娱乐：我非常好奇，你这些东西都是在学校里面就学到的吗？还是？

　　杨庆：学校我都没怎么上课(笑)，学校我都旷课了。然后说实话还是从出了学校，在社会上的实践，写剧本，去剧组，给人家打工，做场记做什么的，你去看到的，学到的，体验来的东西，这个给我的经验是非常大的。

网易娱乐：你在剧组都做过什么工作？

　　杨庆：场记，反正除了副导演没做过，然后其他的我都做过，道具我也做过，副美术，就是美术助理我也做过，统筹做过，摄影助理我也做过，反正挺多，挺杂的(笑)，就是那种有的说起来就没有这个职位听起来那么专业，他远远比这个职位不专业的多，但是我参与了很多工作，而且也做过现场编剧。就是我在现场写剧本，写完了给导演，导演就拍，然后又叫我改，给导演，导演再拍。

网易娱乐：我知道那个时候你已经在四川有工作了，但是你放弃了那个工作？

　　杨庆：对，那是父母给我找的工作，就是做电视台的，然后一个朋友打电话给我，说明天我去北京考电影学院，你去不去？我说去啊，结果去了之后，还没走到门口呢，远远的看了北京电影学院一个榜，导演系哪些同学已经录取了，就是已经考完了。同学特神经，说没事，然后打电话说中系导演系考完了吗？没有，没有就过去考。像无头苍蝇一样乱撞，就来到了北京。

网易娱乐：电视台的工作不是很好的吗？

　　杨庆：那个时候没有意识到真的要去北京，我觉得去北京是一个很不现实的事，结果那个同学说去就去了，那会儿是找了工作，但是没有上班，上班是9月份，我得等到毕业以后，那会儿来的时候是三月份，还早呢，而且又没有课上了，就是一种…

网易娱乐：玩票的想法？

　　杨庆：没事干，另外一种心态来到的北京。

网易娱乐：这么多年了，剧组的那种状态肯定是挺…就是不是特别温饱，或者是不是特别稳定的工作？

　　杨庆：对，但是我运气比较好，我毕业的第一年，就是根毕业03年北京毕业，就在我快没地方住，吃不起饭的时候一个同学的妈妈救了我，他的妈妈是编剧，他爸爸是演员，他儿子跟我是同班同学，他妈妈以前看过我写的一个剧本，他妈妈很喜欢我写的剧本，他妈妈说你来我们家，住在他们家别墅里面，在他们家住了一年，他妈给我零花钱，因为他们爷爷写了一本小说，他们家想把小说改成电视剧，他妈妈说你来做电视剧的改编工作，每天在他们家写，看书，跟他们家聊天。而且在他们家我见了非常多圈内的导演、编剧，就是经常听他们聊天，我每天也不会说话，就是听他们聊，他妈妈跟我讲了很多很多的圈内的创业的故事，反正他们家待了一年走了之后衣食无忧，走了之后他妈妈给了我一笔钱，他妈妈对我特别好，说你可以在我们家一辈子住下去，特别喜欢我。

网易娱乐：那为什么不住下去？

　　杨庆：我不好意思啊，工作也有了，还好意思住下去？后来他妈妈给了我一笔钱，然后找了另外一份工作，所以我遇到了很多很热心，很好的人。包括这部电影也是一样的，很多人，包括徐老师，包括现在每一个媒体的人都在帮助我。

　　徐峥：你要不要住到我家来(笑)？

　　杨庆：(笑)。

网易娱乐：走的时候要给一笔钱。我看徐峥老师看他的时候都是充满了不可思议的表情？

　　徐峥：我没有听他聊起过这样的事，还不知道他在剧组里有这样的经历。

　　杨庆：就是，反正运气比较好。

网易娱乐：我看你自己是特别喜欢马丁-斯科塞斯，还有特别喜欢昆汀-塔伦蒂诺，特别喜欢彭浩翔。

　　杨庆：对，其实这个我觉得现在好象，我跟普通的影迷都差不多，很多影迷也都喜欢这些导演，我们都是看录像带，看VCD，看DVD过来的，大家其实口味差不太多。马丁-斯科塞斯我是觉得，可能他在这些导演当中排名是第一的，确实他太独特了，可能是那种气质太独特了。就是你让我说出真正的第一，一定要说个绝对的第一，其实我很难说得出来，他们是一堆人，在我心目中喜欢的是一堆人，甚至还有很多我没说出来的，这个名单要拉出来，那我们可以把一期节目说完，太多了。

网易娱乐：那我想知道这种类型的片子还会继续拍吗？会继续挂这个标签，还是转场？

　　杨庆：你指的还是单一时空的类型吗？

网易娱乐：对。

　　杨庆：其实我是这么理解的，我自己觉得这个，我不以时空来限制故事本身，我觉得重点还是说这个单一时空只是一个故事的形式，我觉得这个故事的核心和我所追求的东西，我是喜欢在现实主义的基础之上，这个故事要落地的基础之上，我们去构思一个天马行空的想象力的东西，这个方向可能是我将来我自己想清楚的东西，我一直为这个方向努力学习，和继续钻研下去的方向。这个故事你看到了之后会觉得，哎，现实生活之中有可能会发生，而且跟我们的生活息息相关，但是他又是如此的与众不同，如此的让我们平时没有注意过，或者说我们注意到了，但是我们说不出来，就是还是能够震撼人。我真的喜欢的作品，喜欢的电影还是能够震撼到人的心里面去的，但是这个切入点可能很浅，就是切入点不会太，一来就让你觉得太深刻，太晦涩，不会那样的，切入点还是相对通俗一点。

网易娱乐：你跟他讨论过这个吗？讨论下一个想法？

　　徐峥：时不常的有一些漫谈，没有特别具体的目标什么的。我觉得现在很多电影人做电影，包括你说到刚才韩国的《加油站》什么的那种，你是可以借鉴一种类型，和借鉴一种创作观，但是即便是你借鉴了，那个形式很接近了，但是你的故事本身还是得非常非常原创的。那么只要说到原创，你写什么样的故事，编什么样的剧本，所面临的困难是避免不了的，因为你不是抄一个故事，你是借鉴了形式和观念，其实你还是写一个重新的故事。其实这个是一种真正的学习，因为无非你也可以说“天下文章一大抄”嘛，在电影里面是有一些通用的规则的，你必须遵循这样的规则。像我们中国的电影，在当中有一个断档，就是那个时候的电影特别不好的时候，整个电影工业几乎都垮掉了，然后年轻的电影人开始经历，他们开始学习，在世界电影上面看到中国电影还是以他自己的面貌存在的。那么年轻的新的电影人，新的艺术家，他们又是通过录像带，VCD，DVD学习了很多国外的，他们开始开拓眼界看到了很多。那现在中国电影要重新起来，其实还要经历很大，很长的一个过程，其实需要各种各样的类型，各种各样的思维，各种各样的创意。所以我认为像这种创作其实完全是一种学习和一种开拓，这个且学习呢，根本不怕借鉴某一种形式，或者某一种创作观。但是你真正要把一个故事给拍好，给写出来，还得做很多很多的功课。对于我们来说也是这样的，在这个时候其实没有很明确的演员、导演之分，就是大家应该都是抱着一个创作者的身份，就是大家来共同做一个有观众爱看的电影，然后怎么样在里面完成你这个表达，然后渐渐的用这样一种形式做出一些创意来，看有没有实现的可能，然后拍出来。

徐卫

网易娱乐：你跟他讨论过这个吗？讨论下一个想法？

　　徐峥：时不常的有一些漫谈，没有特别具体的目标什么的。我觉得现在很多电影人做电影，包括你说到刚才韩国的《加油站》什么的那种，你是可以借鉴一种类型，和借鉴一种创作观，但是即便是你借鉴了，那个形式很接近了，但是你的故事本身还是得非常非常原创的。那么只要说到原创，你写什么样的故事，编什么样的剧本，所面临的困难是避免不了的，因为你不是抄一个故事，你是借鉴了形式和观念，其实你还是写一个重新的故事。其实这个是一种真正的学习，因为无非你也可以说“天下文章一大抄”嘛，在电影里面是有一些通用的规则的，你必须遵循这样的规则。像我们中国的电影，在当中有一个断档，就是那个时候的电影特别不好的时候，整个电影工业几乎都垮掉了，然后年轻的电影人开始经历，他们开始学习，在世界电影上面看到中国电影还是以他自己的面貌存在的。那么年轻的新的电影人，新的艺术家，他们又是通过录像带，VCD，DVD学习了很多国外的，他们开始开拓眼界看到了很多。那现在中国电影要重新起来，其实还要经历很大，很长的一个过程，其实需要各种各样的类型，各种各样的思维，各种各样的创意。所以我认为像这种创作其实完全是一种学习和一种开拓，这个且学习呢，根本不怕借鉴某一种形式，或者某一种创作观。但是你真正要把一个故事给拍好，给写出来，还得做很多很多的功课。对于我们来说也是这样的，在这个时候其实没有很明确的演员、导演之分，就是大家应该都是抱着一个创作者的身份，就是大家来共同做一个有观众爱看的电影，然后怎么样在里面完成你这个表达，然后渐渐的用这样一种形式做出一些创意来，看有没有实现的可能，然后拍出来。

网易娱乐：您对电影的理解好象还非常多。

　　徐峥：没有，我这个人比较喜欢拔高，上钢上线，说的好像很那个什么的(笑)，其实落到最后就是说还得细抠，这场戏怎么演什么的。

网易娱乐：之后还会合作吗？

　　徐峥：就是要看合适不合适，这个是前提是第一位的，不是说因为你们共同想了一个什么创意，就非得合作，就看合适不合适。

网易娱乐：那今年好象您的电影挺多的吧？还有《无人区》？

　　徐峥：《无人区》要到年底，刚刚拍完。

网易娱乐：是现在已经不拍电视剧了吗？

　　徐峥：没有(笑)，我接下来就要拍一部电视剧，没有这样的界限，没有很明确的界限，两种媒介不同，承载的功能其实是有所差别的，我觉得电视剧如果我看到好的剧本，我也会拍的。但是尽量让自己去拍自己觉得OK的剧本。因为有的时候像刚刚出来演戏什么的，有的时候你明明看到这个剧本不行，有的时候碍于人情或者碍于什么其他的经济问题什么的，你可能也得去拍那样子。但是每次这样工作完，其实会容易有挫败感，就是拍了一个他和你想象中差的很远的，有的时候会这样的。包括哪怕你去拍一些比较好的剧本，有时候也会有挫败感，尽量让自己符合自己想象的东西。

网易娱乐：那之后还会做很搞笑的角色吗？

　　徐峥：其实搞笑不应该成为衡量选择结束的一个标准，因为可能你之前拍了喜剧片，然后喜剧片被市场接受，被观众接受，那么可能你觉得这是一个方向，但是从演员的角度来讲应该不止这一个方向，我希望做各种各样的尝试，当然，我并不排斥喜剧。

网易娱乐：因为观众好象特别喜欢你当时的角色？

　　徐峥：也没有，但是我也是在影评或者是什么的，包括那种觉得我演的好的，还有那种觉得我演的不好，或者不够好的，那种声音我也特别的愿意听到，因为其实我自己每拍完一部都会觉得其实有很多的地方演的不好，那个也不是说谦虚，是真的这么认为的，特别是这两年，开始拍电影以后，其实我觉得我的电影方面完全是一个新人。电影就拍了一个《爱情呼叫转移》算是主演的，宁浩的那两部都算是配角。

网易娱乐：可是《爱呼》您不演的话，就会觉得那个剧很奇怪？

　　徐峥：但是我也觉得那个剧有很多地方和自己想的差很远，因为现在电影的专业要求也越来越高了，如果你真正想成为一个很出色的一个演员，就是你在里面真正演技好，而不只是靠，因为他是一个喜剧，大家可以看了笑一下，觉得你还挺好玩儿的那种，你真正要演得好，其实还差得很远。因为以前你可能看不到太多的这种国外的片子，你在看到那些片子的时候，你是以一个观众的姿态看的，你是在欣赏，但是如果你现在整个的行业起来了，你要用同样的一个标准要求，你要去研究别人为什么好，和别人怎么样做的好，然后落后到你现在正在做的工作当中去，你就会发现，其实我们和别人的差距还是很远的。

网易娱乐：你对自己的要求这么高。

　　徐峥：不是高，其实不是跟美国比，哪怕跟韩国、日本比，都有很多的差距。

网易娱乐：不停的看别人哪好，然后找找自己哪不好，然后比？

　　徐峥：因为别人好，他的确是有他的原因。我一直觉得有一些演员真正的好，好的没有争议，没有人觉得不好。

网易娱乐：比如？

　　徐峥：比如很多，比如梁朝伟，没有人说他演的不好，我举一个现在最平常的例子，离中国比较近的，不要说国外大家所欣赏的，很少有人说梁朝伟这个戏演的不好，说明他足够好。

网易娱乐：好，那我们今天的聊天差不多到这里结束了，两位能不能给网友们推荐一下《夜·店》一句话，推荐一下这个电影？

　　杨庆：我得想一想。

　　徐峥：《夜·店》是一部非常令人开心的电影，希望大家带着朋友买票到电影院多看几遍。(笑)

　　杨庆：(笑)

网易娱乐：把你想说的都说了。

　　杨庆：我希望《夜·店》是一部能够让大家爽到90分钟的电影，希望大家觉得看完电影以后这个票价是值得的。

网易娱乐：好的，谢谢二位。

　　徐峥：谢谢。

　　杨庆：谢谢。

徐玉杰

低投资，高效益

徐卫

爱看徐峥的戏！

徐绘龙

谁会是我的福星呢？