徐飞：感悟紫砂艺术

徐卫

 

　　徐飞，助理工艺美术师、中国工艺协会会员。自幼受外祖父范氏林源制壶的熏陶，高中毕业后师从张健中，后又得到蒋蓉大师的指点。自创作以来观古鉴今，广集众家之长，对作品精益求精。尤其擅长纯手工制作各种花货素器。形神兼备是紫砂花货的艺术特色，这是徐飞在“紫砂江湖”中所得感悟， 致力“泥、形、工、饰”四精要的目标，即独特的材质美、别致的造型美、精湛的工艺美以及高雅脱俗的装饰美，是他一生不变的追求。

　　为拓展艺术之路，徐飞于2005年考入工艺美术大专班深造。通过学习，他了解到，一件紫砂作品的内在质量好坏、档次的高低，都取决于设计制作者自身的艺术修养、技艺水准及实践经验；一个优秀的工艺大师，应具有豁达的胸怀和高超的技艺。如明末清初最著名的紫砂大师陈鸣远，雕镂手法皆长，作品纤巧有致。《阳羡名陶录》中记载：“鸣远一技之能，问世特出”。紫砂壶的造型源于自然，而高于自然，将自然形态加以变化，进行取舍和提炼，即为艺术夸张。所以紫砂人在构思作品时，必须抓住其主要特征和本质之处，以表现出最美之处。

　2006年，江苏陶瓷实训基地组织起一年一度的全手工制壶大赛，徐飞应约参加，以“佛肚容天”为主题，选原矿紫泥为原料，竹为表现题材，得到评委们好评，最终斩获二等奖。虽然成绩已经相当不错，但上进心极强的徐飞决心向一等奖的目标冲刺。

　　2007年的江苏省陶瓷实训基地全手工制壶大赛上，早已成竹在胸的徐飞在比赛即兴创作时，想到曾喜欢的名言：“人到无求，即知足常乐也”。“无求”是“佛肚容天”的升华，由“足”联想到谐音“竹”就取竹为题，“常乐”乃佛肚竹成也。在选取泥料方面想到原矿清水泥，因为清水泥是紫砂泥的代表，让人有一种古朴敦厚、轻快明朗之感。最重要的是如何巧现创作构思，因为是传统技法手工制作的比赛，在制作中可以不断地修整壶型，以达到完美的造型。徐飞在壶上饰以飘动的竹叶，把秀竹的飘逸、潇洒表现得淋漓尽致，让人感到有动有静，犹如诗画，以达到观赏性与实用性相结合的艺术目的。造型有造型的神态，这把“无求”壶是以写实手法来表现的、变化的方法来处理，形态逼真却不失优雅气韵。从嘴延伸到飞把，给人以动感。在其壶身上装饰几条“皮带线”竹节使造型丰富，增强视觉效果，增加形体变化，形神兼备是紫砂花货的艺术特色，无论是动物、植物都是紫砂花货的形象语言，这是一种无声的语言，却能达到无声胜有声的效果。细看成品壶：有一只知了飞过来停息在一片竹叶上，壶身上微风摇曳着竹枝竹叶，一静一动引人入胜，让人有一种对大自然的回归和认知。是他对人生的一次诠释，得到了评委和观众一致好评，毫无争议地获取一等奖。

　　在2008年的助理美术工艺师的进级考核的现场手工制作中，徐飞在“无求”壶的基础上加以提炼和升华，制作了“飞黄”壶。“飞” 即飞把，“黄”即竹叶，壶有欲飞之势，达到了以简为主，少中寓多的艺术效果。在最终考核中脱颖而出、顺利进级。

　　紫砂艺术是科学和文化的产物，是文化的积淀与凝聚，独具“心平气和”的意韵。徐飞表示，艺无止境，社会在前进，技术在革新，继承传统、锐意创新是艺术升华的必经之路。要不断学习历代大师们的凝神静气，彰显出紫砂艺人特有的底气，在所创作出作品中体现人品。在传统的制作技艺中融入当今的生活新观念和抽象思维，才能创作出美、更具生命力的紫砂陶艺珍品。“而我探索紫砂工艺之门才刚刚开启……”

徐玉杰

祖传的手艺