书画大家徐伯清先生

徐卫

满苑禾苗伤化语，一门桃李哭春风。2010年10月9日18时30分，我的老师，一代书画大家徐伯清先生因病与世长辞。闻此噩耗，心中无比悲痛,久久难以平复。

老师的人生颇具传奇，八十多年的风霜雨雪，他从翩翩少年成了耄耋老人，满头青丝换成了寥落白发，唯一不变的是他对书法的热爱、执着和痴迷。他一生孜孜不倦地探索书法艺术，结缘张大千，拜师谢稚柳，深交吴湖帆，无论在安宁的时代，还是在动荡的岁月，无论出身清苦的生活，还是浮华的商业社会，他永远都伴着一支笔、一池墨，安然走过。

年少时，他日日在石榴树下练笔；拜得名师，他每天伏案十个小时；工作之后，他见缝插针研习，每每废寝忘食；“文革”岁月里，他躲在自家卫生间挥毫运墨；豫园二十三年，他未停笔过一天；退休在家后，他起床的第一件事仍是写字；就连病重期间，他躺在病床上还每天用毛笔蘸着水在报纸上练书法，每天还翻字帖研究。

2009年5月的一个午后，病中的老师欣然泼墨挥毫。“白日依山尽，黄河入海流，欲穷千里目，更上一层楼。”这首老师写了八十年的古诗一直陪伴并激励着他。只见他颤抖的手紧握着毛笔，提按起落，依旧流畅练达，而后，他抬起不停晃动的手，缓慢而慎重地盖上当年方介堪为他雕刻的一朱一白两枚“姓名章”和一枚“闲章”，一丝不苟，末了释然一笑：“虽然我手抖得厉害，可手抖字却不抖。”这种执着、豁达，令人敬佩和感动。

书法深深融进了老师的血脉，他最大的心愿是将艺术传承下去，为此他抱着一颗赤子之心，全无功利可言。为了普及书法艺术，他一直坚持收“字课”而不收学费，希望学生能发自内心地热爱书法并投入大量的时间和精力，终有所成。回想起老师授课的情景，至今仍历历在目：皋兰路27号，老师家二楼十几平方米的房间挤满了学生。房间墙上挂满了名家字画，屋内摆着橱、柜、椅，几张书桌拼在一起，横在屋子中间。老师右手拿起一支毛笔，讲解历代主要持笔方法，并分别着墨演示。学生们团团围在周围，听得聚精会神，看得饶有兴致，被引入书法殿堂。

从事书法教育四十余年，老师不仅教书法，更是教做人。在他看来，书法看似简单的线条，其中却蕴藏着无限的世界，它与天地、与人物、与人心既相通又同一，最为清晰具体地揭示秘密的人生。书法中几种不同的书体恰似代表概括了人的一生，篆书的曲折、隶书的朴素、草书的简约、楷书的端正、行书的随意，无不体现传递着中国人的特质，也尽含做人做事的道理。“刚柔并济，计白当黑，屈伸有致，龙翔凤翥”，无不体现印证人生观、宇宙观。

从师三十多年，亲身感受着老师对于中国传统书法艺术由衷的热爱，亲眼目睹他为了传播书法艺术，一生诲人如一的执着。2000年，老师因病住进了曙光医院接受治疗，病情稍微缓和后，他便问医生要一张书桌用以练字，虽然虚弱的身体不允许老师写得太久，但他每天写写停停，还是要写上两三小时。主治医师劝他要多多卧床休息，老师却笑着回答：“人能活多久，没有太大关系。但人活着一定要有一个目标，而我的目标就是写字，只要达到了这个目标，随时离开也都无所谓了。”如今我所取得的些许成就，完全得益于老师的言传身教。我写下这篇文章，以寄托我对他深深的怀念。

    (吴永兴)

徐晓夫

中国美术界的一个重大的损失。

徐玉杰

孜孜不倦的探索一生